Japanilainen anime toi uuden kerroksen suosittuun scifiimme, ja nämä kymmenen scifi-animea auttoivat määrittelemään genren uudelleen.
Japani on kuuma ruukku scifi-pop-kulttuuriakun hän viljeli ja määritteli genren suurimpia esteettisiä ja aistillisia puolia useiden eri medioiden kautta. Japanilainen anime itsessään on uskomattoman vaikutusvaltainen hahmo globaalissa popkulttuurissa. Se ei ainoastaan globalisoi japanilaista kulttuuria, vaan myös kekseliäitä uusia ideoita, jotka tulevat joidenkin parhaiden taiteilijoiden, kirjoittajien ja ohjaajien parista. Ehkä parasta on, että japanilainen anime on ollut kaikkein häiritsevin zenitgeist ja suurin vaikutus kaikkiin käsityksiimme popkulttuurista.
Missä animeyhteisö olisi nykyään ilman avaruussodissa taistelevia jättiläismekkejä, ilman androidien eksistentiaalista kriisiä tai ilman erilaisia muukalaisia, jotka putoavat makuuhuoneemme kattojen läpi? Joka tapauksessa tämä science fiction anime, joka täytti ilmaa eniten, sillä tämän lipun alla olevat eri sarjat määrittelivät ja miettivät uudelleen huomisen maailmojen ilmettä. Tai ainakin miten maailma näkee genren. Katsotaanpa joitain parhaista animeista, jotka todella muuttivat sci-fi-genren.
10 Evankelion
Päästäksesi eroon ilmeisestä aikaisin,Neon Genesis Evangelion ei pidetä vain yhtenä niistä kaikkien aikojen suurin animesarja, mutta se on myös ratkaiseva pysähdys sci-fi-/mekaanisen animen kehityksessä. Ennenaatto, gundamon luultavasti animeyhteisön pääasiallinen tulo mecha-genreen - pohjimmiltaan asettaa sävyn isoilla roboteilla, suurilla taisteluilla ja avaruusräjähdyksillä.Mutta "Evangelion» käänsi yhteisön päälaelleen ja muutti sen, mikä olisi voinut olla vain yksi scifi-eepos, syvästi inhimillinen tarina, jossa hahmot pohtivat ja tutkivat tekojensa, valintojensa ja paikkansa seurauksia maailmassa.
Jos joku haluaisi tietää miksi sarja pitääKoodi Geass, Syyllisyyden kruunu taiRakas Franxxissa Perustui enemmän teemoihin ja tunteisiin kuin suuriin tappeluihin. Katso sitten sarja, joka inspiroi heitä ja monia muita animeja olemaan taiteellisesti kunnianhimoisia ja konseptisia.
9. Gurren Lagann
Jättiläisten robottitaistelujen osalta yksi visuaalisesti kunnianhimoisimmista ja tehokkaimmin kirjoitetuista mechasarjoista tähän mennessä onTengen Toppa Gurren Lagann. Mikä olisi voinut olla pitkä sarja avaruuden laajuuden tutkimisesta ja erilaisten sotien taistelemisesta,Gainax loi sarjan, joka vangitsi sankarien pitkän matkan tunteen ja kunnianhimoa ja muutti siitä nopeatempoisen, nopeatempoisen otoksen. adrenaliini, eliGurren Lagann.
Tämä on sarja uskomattomia eeppisiä taisteluita, omalaatuisia hahmoja ja tietysti tyylillistä animaatiota. Tyylinsä trendiä noudattaen sarjan 27 jaksossa tutkimisen ja universumin lopun saavuttamisen lisäksi sarjan sävy ja ystävyyden, siteen ja itsekunnioituksen teemoja käsitellään myös uskomattomalla dramaattisella ja ylivoimaisella mittakaavalla, aivan kuten ystävyyttä. . kasvaa ja tunteet vain virraavat.Gurren Lagann on scifi-anime, joka vain tekee kaikesta isompaa, a lagundammutta saa tunteet tuntumaan syvemmiltä, a laEvangelion.
8 Lanen kokeet
SarjakokeilulinjaPelkästään sävyltään ja tyyliltään on 90-luvun punkin ja grungen ruumiillistuma, joka vain ruokkii hallitsevan laitoksen vainoharhaisuutta. Tämä sarja on monella tapaa todennut, että nykyaikaisten teknologisten asioiden puhuminen on nykyajan dystopiaa, sillä hahmot kirjaimellisesti imetään virtuaalimaailmaan, todellisen ja digitaalisen raja hämärtyy ja kaikki peittyy tekniikan vaikutuksesta. Ehkä ilmeisin hänen vaikutuksensa popkulttuurin maailmaan on hänen suora vaikutus franchising-sarjan luomiseen."Matriisi ", mikä on pohjimmiltaansarja "Experiments Line", jospa kung fua ja räjähdyksiä olisi enemmän.
7. Luvattu ei koskaan
On monia sci-fi-mediaa, joka koskettaa dystopista maailmaa ja sen taipumusta objektiioida ja pahoinpidellä lapsia, kuten esim."Nälkäpelit" , "Labyrintti juoksija" , Sarja "Sattuma" ja melkein joka toinen YA-romaani. Jos jokin näyttää liian hyvältä ollakseen totta kaukaisessa tulevaisuudessa, se todennäköisesti tarkoittaa, että se on liian totta lapsille; ja vaikka"Luvattu ei koskaan maa" ei eroa, se ei todellakaan toimi kuten muut dystopiat.
Hän muuttaa lapsihahmonsa kirjaimellisesti ja suoraan "kuluttaviksi" tavaroiksi, joita kasvatetaan ja suljetaan kuin karjaa (mikä osoittaa "Titaanin hyökkäys" osa siitä, mitä tämä lause voi todella tarkoittaa). Sillä aikaa"Luvattu ei koskaan maa" on eeppinen seikkailu, jonka tarkoituksena on kaataa tällä hetkellä lapsia uhkaava hallinto, ja se muistuttaa enemmän Hitchcock-elokuvaa, koska se asettaa ahdistuksen, pelon ja äärimmäisen kauhun tunteet vallankumouksensa eturintamaan esteinä. ja sarjan roistot kohtaavat päähenkilöt hitaasti mutta säälimättömällä tarkkuudella. Kaikki tämä tehdään taustaa vasten melkeinDisney sen täydellisyys, mikä ei selvästikään ole nöyrä paratiisi.
6. Steinin portti
Jälkeenpohjamaali aikamatka-genressä tarvittiin kipeästi jotain tummanväristä ja jännitystä ja mysteeriä täynnä olevaa. Videopeliyhteisön onneksi 2009 antoi heille videopelin.Steiinit; portti. Ja animeyhteisön onneksi vuonna 2011 tästä pelistä tehtiin hyvin kirjoitettu ja nopeatempoinen animesarja.Steiinit; portti on anime, jossa aikamatkailusta tulee mysteerin perillinen, joka rajoittaa hahmojen vuorovaikutusta ja kontrollia sekä tuo epäsymmetrisiä seurauksia.
Toisin sanoen perhosefekti ottaa todella oudon ja upean käänteen, kun voit lähettää ajassa taaksepäin vain tekstiviestin. Tästä johtuen hahmoilla ei ole aavistustakaan, miten ja kuka itse asiassa muutti jotain, poistaen kaiken luotettavuuden ja tutuisuuden temppuistaan. Kun hahmot kokeilevat aikamatkailua, he tutkivat myös vaikuttamiensa hahmojen erilaisia polkuja ja tarinoita käyttämällä aikamatkailua "Entä jos?" mahdollisuus tutustua erilaisiin näkökulmiin. Jos et ole nähnyt sitä, nyt on oikea aika.
5. Oranssi
Jatkamme tätä luetteloa aikamatkailun lähtökohdalla, löydämme muutamien lukiolaisten yksinkertaisen, nöyrän elämän.Oranssi ei ole niinkään konseptiseikkailu aikamatkailun kanssa kuin mielenkiintoinen "Mitä jos?". draama, jossa kaveriporukka yrittää estää yhtä heistä tekemästä itsemurhaa. Tässä sarjassa Naho Takamiya huomaa yhtäkkiä saavansa vanhemmalta itseltään kirjeitä, joissa hän valittaa elämänsä suurinta katumusta, koska hän ei pysty pelastamaan ystäväänsä Kakeru Narusea, kun hän käy läpi elämänsä vaikeimpia päiviä.
Ajatus seurauksista tässä sarjassa ei ole niinkään tsunamien luomista perhosista, vaan hahmojen välisten suhteiden ja ymmärryksen muuttamisesta, kun Naho yrittää epätoivoisesti korjata tulevia katumuksiaan, mutta myös kamppailee sen kanssa, mitä hän voi uhrata tai kuka hän voi olla. se sattuu, jos hän pelastaa Kakerun. Se on upea tarina katumuksesta ja ystävyydestä, joka todella inhimillistää ja lämmittää aikamatkailugenreä.
4 Dr. Stone
Osoittaakseni kunnioitusta uudelle animesarjalle, joka ei vain tunnu scifi-sarjalle ainutlaatuiselta, vaan myös kääntää koko shounen-genren päälaelleen, «Tohtori Stone" on yksi lupaavimmista animeista kesäkausi 2019. Se kertoo tarinan kahdesta ystävästä, jotka heräävät post-apokalyptisessa maailmassa, jossa mystinen tapaus on kivettänyt kaikki tuhansien vuosien ajan. Heidän kahdensa välissä on nero, joka ei vain halua palauttaa sivilisaatiota, vaan myös keksi erikoisratkaisun, joka voi vapauttaa ihmiset heidän kivihäkeistään.
Sarja asettaa kuitenkin sen, kenet he päättävät herättää, sarjan valintojen ja seurausten eturintamassa, kun hahmot kamppailevat kaikkien tai vain muutaman valitun herättämisen kanssa sekä sen kanssa, kuka herättää ensin. Vaikka konsepti itsessään soveltuu uskomattoman ainutlaatuisiin ja jännittäviin tilanteisiin, sarjassa on myös terve kerros tieteen ja historian oppikirjoja, koska se käyttää todellisia tieteellisiä käsitteitä viedäkseen niitä eteenpäin. Tässä suurin ase hahmojen välillä ei ole heidän lihaksensa, vaan heidän mielensä ja voimavaransa, kun he kilpailevat vahvemman yhteiskunnan luomisesta. Tämä on tieteiskirjallisuutta, joka rakastaa tieteiskirjallisuutta.
3.Psycho-Pass
Tässä on kyberpunk-sarja, jossa on käsitteellisiä elementtejä etsivädraamasta.Psycho Passi on sci-fi/rikossarjajossa hallitus ja lainvalvontaviranomaiset pidättävät ja panevat täytäntöön lain ihmisiä, joilla on vihamielinen psykopassi. Tämä on maailmanlaajuinen mittari henkilön emotionaalista ja henkistä kestävyyttä, joka määrittää heidän mahdollisuutensa rikolliseen käyttäytymiseen. Sarjassa käytetyt aseet ovat uskomattoman tappavia, mutta ne on tarkoitettu käytettäväksi vain ihmisille, joilla on vaarallinen mielentila. Siksi emotionaalinen ja henkinen vakaus muodostuu omaksi hyödykkeeksi, koska asema ja edistyminen yhteiskunnassa voidaan arvioida ja mitata niiden psykoanalyysin avulla.
Selkeän psykopassin omaavat voivat kävellä kaduilla huolettomasti, kun taas sumuisen passin omaavat elävät jatkuvassa syrjinnän tai oikaisun pelossa. Tästä lähtien sarja herättää kysymyksiä siitä, mitä todella tarkoittaa olla paha ja vaarallinen, koska ajatus psykopasista ja mitä tarkoittaa olla umpimähkäinen, testataan pahoja ihmisiä vastaan, joilla on selkeät psykopaatit ja hyvät ihmiset. , likainen.
2. Paprika
Ainoana elokuvana tällä listalla, yksi Satoshi Konin viimeisistä töistä ennen hänen kuolemaansa määrittelee animen uudelleen, ei vain sen kunnianhimoisen ja kekseliäisen animaation vuoksi, vaan myös sen edustamien hienojen konseptien vuoksi.Paprika on maailma, jossa on kehittyvä unelmakypärä, jonka avulla käyttäjät voivat tutkia toisten ihmisten unelmia, syventää ja tutkia muiden alitajuntaan, etsivä yrittää ratkaista tapausta ja paljon suoria viittauksia elokuvan tuotantoprosessiin.
Jos tämä kuulostaa tutulta, se johtuu luultavasti siitä, että tämä elokuva, kuten "Lane Serial Experiments", on suora inspiraatio toiselle kuuluisalle amerikkalaiselle elokuvalle "Alkaa". Aloitus lainaa joitain elementtejäPaprika, kuten unelmien emotionaaliset kerrokset, unelmien hyökkäystekniikka ja kuuluisa ikkunan rikkomiskohtaus. Jos mitään, maailma saattaa nähdä unet tieteiskirjallisuuden uutena rajana.
1 Space Dandy
Tämä luettelo jätettäisiin pois, jos siinä ei mainittaisi Shinichiro Watanaben upeaa työtä. Ja vaikkacowboyBebop yksin on animen mestarikurssi, sen sisarsarja,AvaruusDandy, tekee paljon enemmän science fiction -konseptilla. Ottaen antologian konseptin pohjaksi kuin mikään muu (useita eri animeohjaajia ja heidän taidetyylinsä ovat ottaneet tähän),AvaruusDandy ottaa sen erilaisia scifi seikkailu ja lisää hienovaraisesti omaa filosofiaa ja itsetutkiskelua saaden yleisönsä ajattelemaan, kun he vain nauroivat.
"Pussit and Vests War, Baby" olisi voinut olla vain surrealistinen alushousujen ja liivien komediajakso, mutta se päättyy oudon vilpittömyyteen, jossa Space Dandy lentää räjähtävältä planeetalta ja katsoo ylös tähtiin. "I'm Never Remembering You, Baby" voisi olla vain viileä ote mistä tahansa muukalaisesta, joka voi kirjoittaa muistoja uudelleen, mutta Dandy lisää jälleen kerran persoonallisuutta ja ystävyyttä omalla Dandy-maullaan. Jos esitys voi muuttua pelkästä hirviöstä kirjaimellisesti kiirastulen läpi, tämä on sci-fi-sarja, toisin kuin mikään muu.
