Taiteen suhteen mielipiteet jakautuvat - jotkut eivät ymmärrä sitä ollenkaan eivätkä heillä ole aavistustakaan, miksi joku maksaisi siitä niin paljon, kun taas toiset näkevät itse asiassa, mitä taiteilija yrittää viestiä. Taide, kuten kauneus, on katsojan silmässä. Taiteilijoiden itsensä suhteen mielipiteet eivät kuitenkaan ole kovin jakautuneet. On melko yleisesti hyväksyttyä, että taiteilijat ovat eksentrisiä, ja mitä omituisempi henkilö on, sitä parempi taide on. 10 parasta taiteesta vastaavaa eksentrintä taiteilijaa.
1. Tracy Emin
Aluksi nykytaiteilija, joka lähti näkyvälle paikalle vuonna 1997 ja esitteli teltan, jonka kyljessä on rakastajiensa nimet, otsikolla "kaikki, joiden kanssa olen koskaan nukkunut vuosina 1963-1995" (hän syntyi vuonna 1960 , joten ensimmäiset vuodet toivottavasti yhteys oli platoninen). Kaksi vuotta myöhemmin hänen sänkynsä, jossa oli likaisia liinavaatteita, oli esillä Tatessa, ja Emin oli ehdolla Turner-palkinnon saajaksi. Emin tuskin kiistä väitteitä, että hän on hieman eksentrinen elämässä ja taiteessa - hänen elämäkertansa oli nimeltään "Strangeland", joka käännöksessä on "vieraan maa" ja jossa on linja "tässä minä olen ja .. .. hullu, anorektinen alkoholisti - lapseton, kaunis nainen." Jokainen, joka on nähnyt hänen humalassa kiroilevan tv-esiintymissä, on luultavasti samaa mieltä siitä, että hän on hieman hullu. Hän teki kuitenkin uransa eksentrisyydestä ja on nyt piirtämisen professori Lontoon kuninkaallisessa akatemiassa.
2. Pablo Picasso
Käytetyistä pikkuhousuista nykytaiteen edelläkävijäksi. Picassolla on välittömästi tunnistettavissa oleva tyyli ja hän oli yksi kubismin perustajista. Hänellä oli myös myrskyisä henkilökohtainen elämä, ja hän koki monia seikkailuja kahden avioliiton aikana, joistakin 40 vuotta häntä nuorempien naisten kanssa. Hän oli myös suorapuheinen kommunisti, joka sai Stalinin rauhanpalkinnon ja maalasi muotokuvan Venäjän johtajasta Leon Trotskin, Picasson ystävän, jonka Stalin karkoitti, suureksi harmiksi. Picasso ei pelännyt työntää "kehystä" sekä taiteellisesti että sosiaalisesti, eikä näyttänyt siltä, että hän pelkäsi ketään, ei edes vastannut Gestapolle miehitetyssä Pariisissa. Ihmettelen kuinka nykypäivän taiteilijat olisivat selvinneet natsien kuulusteluista?
3. Banksy
Kaikista luettelossa olevista henkilöistä on vain yksi, josta emme tiedä juuri mitään. Banksy on kadunnimi graffititaiteilijalle, jonka työt tuottavat nyt tuhansia puntia onnellisille yrittäjille, joiden seinät on maalannut hylkiö taiteilija. Mutta hänellä ei ole julkista identiteettiä, ja taiteen takana olevasta henkilöstä tiedetään vain luonnollisimmat yksityiskohdat. He sanovat, että hän tuli Bristolista ja oli teurastajaharjoittelija nuoruudessaan, mutta sekin on spekulaatiota. Vuonna 2010 hän oli ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi elokuvasta Exiting the Gift Shop, ja hän sanoi harvinaisessa julkisuudessa: "Tämä on suuri yllätys... Olen eri mieltä palkintoseremonioiden käsitteestä, mutta olen valmis tekemään poikkeuksen kuka minä olen. ehdolla. Viimeksi, kun talossani oli kultamaalilla peitetty alaston mies, se olin minä." Taiteilija on niin omituinen, ettei hän ole edes astunut eteenpäin vaatiakseen mainetta ... hän on todella eksentrinen.
4. Marcel Duchamp
Nyt perinteisempään eksentrisyyteen - taiteen tekemiseen wc-tiloista. Ranskalainen taiteilija Marcel Duchamp on erikoistunut eräänlaiseen "löydettyyn taiteeseen", joka esitteli polkupyörän pyörää, lumilapiota, pullotelinettä ja tunnetuimmin pisuaarin. Hän kutsui sitä "valmiiksi" ja kuvaili teoriaansa:" Ideani oli valita esine, joka ei houkuttele minua kauneudellaan tai rumuudellaan. Löytääkseni välinpitämättömyyden pisteen katseessani, näet. "Siis, keskinkertaiset ja epäjärjestyneet esineet - jos katsot ympärillesi talossasi, saatat huomata, että sinulla on myös muutamia valmiita tuotteita. Duchamp on myös vähättelevä viittasi taiteilijoidensa kuvauksiin heidän työnsä "verkkokalvon taiteena" - taidetta, joka on suunniteltu vain miellyttämään silmää pinnallisella tasolla.
5. Damien Hirst
Puhuttaessa asioista, jotka ovat esteettisesti epämiellyttäviä, tässä on Damien Hirst, leikatun ja marinoidun lehmän luoja. "Mother and Child Separated" sisälsi lehmän ja vasikan, jotka oli jaettu kahtia ja kylpetty formaliinissa, ja se ilmestyi ensimmäisen kerran näytölle vuonna 1993. Kuolleet eläimet ja nesteen kertymä ovat juoksevana teemana Hirstin teoksissa, jotka sisältävät teoksia, kuten kokonaisen tiikerihain kotelossa ja mätänevän lehmän pään kärpästen ympäröimänä (joka kiellettiin ihmisten oksentamisen pelosta). Hän saattaa vaikuttaa sairaalliselta ja masentuneelta hahmolta, mutta 90-luvulla hän löysi vielä aikaa olla ironinen misogynisti ohjaten Blurin "Country House" -videon, joka koostui enimmäkseen isorintaisista naisista, jotka juoksivat lyhyissä hameissa. Ja mitä vähemmän hän sanoo omasta musiikillisesta urastaan Fat Lessissa, sitä parempi ...
6. Van Gogh
Jotkut vaikutusvaltaisimmista ja lahjakkaimmista taiteilijoista kärsivät myös sisäisestä kiusauksesta. Van Gogh oli post-impressionisti, jonka teoksia pidetään nykyään klassikoina, mutta aikoinaan hän oli suurelta osin aliarvioitu ja kärsi usein mielenterveysongelmista. Vähän ennen näennäistä itsemurhaansa hän lankesi masennukseen, joka nousi vasta maalattuaan, ja sitten hän joutui ekstaasin tilaan. Masennuksen ylä- ja alamäkiä työnsi hänet äärimmäisiin toimiin, ennen kuin hän kiistelyn jälkeen toisen taiteilijan Paul Gauguinin kanssa vuonna 1888 katkaisi osia korvastaan ja lähetettiin sairaalaan kriittisessä tilassa. Gauguin vieraili Van Goghin luona ja sanoi: "Hänen tilansa on huonompi, hän haluaa nukkua potilaiden kanssa, jahtaa sairaanhoitajia ja pestä itsensä hiiliämpärissä." Hän kuoli kaksi vuotta myöhemmin jättäen jälkeensä yli 2000 teosta.
7. Gilbert Proesh ja George Passmore
Itse asiassa kaksi taiteilijaa, jotka muodostavat yhdessä luovan kollektiivin, Gilbert Proesch ja George Passmore tapasivat St. Martinin taidekoulussa vuonna 1967, ja se oli "rakkautta ensisilmäyksellä" (joidenkin raporttien mukaan he menivät myöhemmin naimisiin) . He ovat konservatiivisia sekä pukeutumisensa että poliittisten näkemysten suhteen ja ovat ilmaisseet rakkautensa Margaret Thatcheriä kohtaan. Aikaisemmin tämä kaikki oli vastoin perinteisten sosialismin taiteilijoiden politiikkaa ja politiikan vastaisia tunteita. Heidän ympärillään olevat ihmiset joutuvat myös kohtaamaan melko perustavanlaatuisen aihevalintansa, jossa ruumiinnesteet ovat esillä ja rodulliset sanat painetaan valokuviin aasialaisista, jotka asuvat Lontoon East Endissä pariskunnan kanssa. Jotenkin se on ansainnut heille monia palkintoja ja kunniatohtorin arvoja johtavista yliopistoista. Rasismi ja saasta saivat sen näkyviin.
8. Andy Warhol
Ajoittain taide sulautuu muun popkulttuurin kanssa luodakseen jotain upeaa. Näin tapahtui 1960-luvulla, kun Andy Warholin tehdaskollektiivi yhdisti taiteen ja musiikin kulttuuriräjähdyksessä, joka ei tuottanut vain Warholin kuuluisia pop-taidemaalauksia keittölkkeistä, vaan myös ryhmiä, kuten Velvet Underground ja noin 75 elokuvaa. joista suurin osa oli liian ankara yleisjulkaisuun. Kaiken keskiössä oli Warhol, taiteellinen nero ja kaikkien hänen ympärillään olevien ohjaaja. Hän oli kiistan massa - katolinen neitsyt, joka loi homoseksuaalisen eroottisuuden teoksia, jotka olivat liian selkeitä näytettäväksi gallerioissa. Hän oli vaikea ihminen, vaikka monet olivat hänen kanssaan, ja harvat lähestyivät häntä. Hän kuoli vuonna 1987, mutta legenda elää.
9. Michelangelo
Toinen taiteilija, joka on saattanut olla homo, Michelangelo on temperamenttisen taiteilijan ruumiillistuma. Hän nukkui kenkien kanssa, söi tai joi harvoin, eikä ollut liian kiinnostunut henkilökohtaisesta hygieniasta ennen kuin se oli välttämätöntä. Hänelle taide oli kaikki kaikessa. Hän eli uskomattoman vaatimattomasti sanoen: "Olin kuinka rikas tahansa, olen aina elänyt köyhänä" ja maksoi opiskelijoilleen mitättömän palkan. Hänen omistautumisensa kuitenkin kannatti, hänen kattostaan tuli Sikstuksen kappeli, jota pidettiin yhtenä kaikkien aikojen suurimmista taideteoksista, yhdessä hänen Daavid-veistoksensa kanssa. Hän ei vain näytä yksinkertaisimmalta ihmiseltä.
10. Salvador Dali
Lopuksi surrealismin mestari, joka, kuten Warhol, oli myös varustettu joukolla kiistoja. Harras katolilainen hän julisti olevansa agnostikko. Hän oli kommunisti, mutta oli fasistisen johtajan Francon puolella Espanjan sisällissodassa, maalasi muotokuvia tyttärentyttärestään ja lähetti hänelle tukikirjeitä. Hän matkusti kaikkialle lemmikkinsä kanssa, jopa laivassa, ja esitti kerran Mia Farrowille kuolleen hiiren pullossa. Hänen kerrotaan maksaneen ravintolalaskuja piirtämällä valokuvia kuitteihin ja pitelemällä fanien kynää aina, kun hän jakoi nimikirjoituksia. Hänen sulava kellonsa ja Lobster-puhelimet ovat tehneet hänestä nimen taiteilijana, mutta hänen eksentrisyytensä työnsä ulkopuolella varmistaa, että hänet muistetaan ikuisesti. Ja hän on melko tyytyväinen - loppujen lopuksi tämä on henkilö, joka sanoi: "Joka aamu heräämisen jälkeen koen suurimman nautinnon: olla Salvador Dali." Vaatimaton? Ei. Inspiroiva? Myöntävä vastaus. Nero? Voi olla. Unohtumaton? Varmasti.
Suosittelemme katsomaan:
Jos et malta odottaa, että pääset toteuttamaan unelmasi piirtämisen oppimisesta, tämä video-opastussarja on se, mitä tarvitset ensimmäiseksi.
